音樂課堂教學反思

　　作為一名到崗不久的老師，課堂教學是我們的任務(wù)之一，借助教學反思我們可以快速提升自己的教學能力，那么寫教學反思需要注意哪些問題呢？下面是小編精心整理的音樂課堂教學反思，僅供參考，大家一起來看看吧。

音樂課堂教學反思1

　　第二單元的第一首歌就是大家非常熟悉的《生日歌》，如何上好這一單元？該從何入手？

　　教學之前我仔細研讀教材，找準切入點。從表面看，這一單元是教唱有關(guān)生日方面的歌曲（不同的對象、不同的地域），其實，它包含了對祖國、對親人赤誠的愛，很有教育意義。于是，我從即將到來的'國慶說起，講釋祖國媽媽的生日的由來，欣賞《今天是你的生日》這首歌曲（教師現(xiàn)場唱），鼓勵同學們用優(yōu)美，深情的歌聲演唱《生日歌》，將我們對祖國媽媽的情感表達出來（著重在處理大家都會唱的歌曲，要求聲音整齊、和諧，力度適中）。這一課時我還安排了欣賞和創(chuàng)造。從祖國媽媽延伸到我們自己的媽媽。請同學們談?wù)剫寢寣δ愕膼邸㈥P(guān)心、教育等，再說說自己對媽媽的感激與心里話，氣氛非常熱烈，有些小事令我很受感動。我們師生一起安靜的傾聽女聲獨唱《生日》，一起感受歌聲中濃濃的親情。隨即我布置學生按照書中的要求做一張心愿卡送給家人（考慮到有些學生父母的生日已過，而且我想讓學生學習感恩，不僅僅對自己的父母，所以擴大了范圍），自己設(shè)計，寫上想對家人說的話，下節(jié)課一起評比。

音樂課堂教學反思2

　　20xx年6月11日，呼和浩特市中小學音樂教師業(yè)務(wù)培訓暨名師工作室啟動儀式在賽罕區(qū)大學路小學如期舉行。本次活動由呼和浩特市教學研究室主辦，目的是希望通過專家細致而深刻地講解，給更多的一線教師帶來啟發(fā)與思考，指明課堂教學方向，幫助更多的音樂教師在音樂教育事業(yè)上成長。來自呼和浩特市各旗縣區(qū)音樂教研員及全市300多位中小學音樂教師參加了此次活動，啟動儀式特邀中國教育學會音樂教育分會理事長吳斌教授做了題為“20xx版《音樂課程標準》解讀”的專題講座，吳斌教授傾情講授，對少數(shù)民族地區(qū)音樂教育給予大力支持，就此次專題講座重點內(nèi)容，筆者將分享并表達自己的所思所想。

　　分享之一：把握課程標準，應(yīng)抓住音樂內(nèi)核，妥善處理音樂內(nèi)容與教學形式的關(guān)系

　　就內(nèi)蒙古地區(qū)眾多教師參與的在深圳舉辦的“第七屆中小學音樂觀摩課”活動，吳斌教授首先提出了一個問題：“為什么評課過程中，一線教師與專家給定分數(shù)差異非常大？”面對這樣一個具體而又指向明確的問題，在場的教師還是比較茫然。吳斌教授卻通過幾個信手掂來的案例對音樂課堂尤其是新課標下的音樂教學評價標準給予了很明確的解析。首先，在教學內(nèi)容方面，教師提供給學生的一定要是高質(zhì)量的教學內(nèi)容，包括音樂的音效、作品、音響、素材的質(zhì)量、演唱者、演奏者、指揮、演奏樂團、舞團等等，挖掘音樂中最具表現(xiàn)力的要素。

　　感悟之一：在比較中學習，借鑒發(fā)達地區(qū)經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)本地區(qū)優(yōu)勢，推動內(nèi)蒙古少數(shù)民族地區(qū)音樂基礎(chǔ)教育發(fā)展。

　　在呼和浩特市舉行的小學音樂教師基本功比賽中，各個區(qū)都選出了較高水平的展示課，綜觀這些展示課，筆者發(fā)現(xiàn)，教師普遍存在音樂文化知識與能力相對欠缺，教育理論素養(yǎng)相對不足，沒有很好地掌握教學規(guī)律，教學技能亟待提高，在教學中過于注重個人演唱、演奏等技能的提高，過于強調(diào)音樂背景知識等問題，結(jié)果導(dǎo)致課堂中對音樂本身的體現(xiàn)時間不足，學生對音樂的理解浮于表面，不夠深刻。由于教師對當今國內(nèi)外的音樂教學現(xiàn)狀、先進的教學理念、教學方法等沒有深入了解和學習，課堂教學的音樂表現(xiàn)力不足，不能充分體現(xiàn)音樂教學的特點和魅力。個別教師雖然對奧爾夫教學法、柯達伊教學法、達爾克羅茲教學法、鈴木教學法、美國綜合音樂感教學法等有些許了解，但不能更好地應(yīng)用在實際教學中，當然，這樣的狀況不僅僅存在于內(nèi)蒙古地區(qū)，也是其他地區(qū)的普遍現(xiàn)狀，這與我國基礎(chǔ)教育音樂課程設(shè)置、音樂教育教學理念及我國的評價制度有直接關(guān)系。結(jié)合我國音樂教育現(xiàn)狀，借鑒國外音樂教學的先進經(jīng)驗，構(gòu)建我國音樂基礎(chǔ)教育的完整體系，是每一位音樂教育工作者肩上的使命。少數(shù)民族地區(qū)的音樂教育工作者不僅要弘揚、傳承民族傳統(tǒng)音樂文化，也要更好的借鑒發(fā)達地區(qū)的教學經(jīng)驗，推動本地區(qū)音樂基礎(chǔ)教育的發(fā)展。

　　分享之二：內(nèi)容豐富、形式多樣的音樂內(nèi)容是音樂課堂取得良好效果的根本保證

　　在講座中，吳斌教授很明確地提出了內(nèi)容豐富是評優(yōu)課的標準。音樂內(nèi)容豐富、表現(xiàn)力強也是世界音樂教育的大趨勢。通過例證和比較，他分析了香港教師、美國教師與中國教師在40分鐘內(nèi)完成的教學內(nèi)容。

　　感悟之二：抓住音樂本質(zhì)，豐富教學內(nèi)容，讓音樂教育成為培養(yǎng)學生美學修養(yǎng)的重要途徑

　　內(nèi)蒙古是少數(shù)民族地區(qū)，教學內(nèi)容可以融入很多蒙古族音樂。學生從一次又一次的音樂聽辨、感受、經(jīng)歷中學到了什么、成長了什么，這才是教學的關(guān)鍵。對于內(nèi)蒙古地區(qū)的`學生來說，隨處都可以聽到各種蒙古族長調(diào)、短調(diào)、爬山調(diào)、漫瀚調(diào)等等，甚至生活中可以參加各種蒙古族婚禮，聽到幾十人的馬頭琴齊奏及蒙古族各種慶典儀式，在弘揚、傳承蒙古族音樂文化的同時，音樂與人生，分享與交流必將是成長道路上重要的一部分。而這些重要的部分都將在學生的大腦中留下痕跡并產(chǎn)生思想，引發(fā)思維方式的變化，這也是內(nèi)蒙古音樂教育的地區(qū)優(yōu)勢。但這種優(yōu)勢的發(fā)揮，需要中小學音樂教師由內(nèi)而外的個人素質(zhì)的整體提升，需要每一位教師更勇敢、更努力地前進，既要突出我們民族的優(yōu)勢，又要與發(fā)達地區(qū)接軌。當教師能充分駕馭具有時代特點、地域特點、表現(xiàn)力十足的課堂時，也就形成了具有自身特色的優(yōu)質(zhì)課，也將會走向全國優(yōu)質(zhì)課觀摩活動的舞臺，更重要的是能帶動一批教師的成長，而最大受益者就是孩子們和社會。吳斌教授對少數(shù)民族地區(qū)寄予了很高的期望，他希望少數(shù)民族地區(qū)的音樂教師快速成長，從而帶動少數(shù)民族地區(qū)音樂教育事業(yè)的成長速度。

　　分享之三：完善學生音樂素養(yǎng)監(jiān)測機制，規(guī)范音樂課堂教學行為

　　吳斌教授指出，聽與模仿是學習音樂最重要的方式，只有音樂才能百聽不厭，越熟悉越有感情，音樂最不怕的是重復(fù)，音樂重復(fù)90次會終身不忘，而我國中小學的音樂課堂教學中，教師最怕的則是重復(fù)。感受到高質(zhì)量的音樂將會是學生學習音樂的動力之源，教師高質(zhì)量的范唱是學生學習的重要動因之一，也是教學的關(guān)鍵。唱歌課記住旋律和音響是重點，聽音樂也是學文化，所以，音樂一定是以整體的方式學習。唱歌教學的關(guān)鍵就是范唱、模仿，整體、重復(fù)。音樂一定是聽力理解，同時教師應(yīng)在每節(jié)課上都給個體提供認知、體驗、表演的機會，這也是教師的教學設(shè)計要重點體現(xiàn)的。

　　感悟之三：重視音樂元素，讓學生在律動中提高音樂素養(yǎng)、豐富內(nèi)心世界

　　以整體方式學習音樂時，不可忽略的便是所有的音樂元素。音樂元素就是指組成音樂的每個部分。如果教師對這些元素不夠熟悉，可能出現(xiàn)的問題就是課堂教學中只感受了其中一兩個，忽視了其他，這樣的教學必定是失敗的。沒有哪一位音樂教師，不運用大部分的音樂元素，就會成為一位優(yōu)質(zhì)課的教師。

　　在所有的課堂教學中，筆者認為首先要讓學生感覺到音樂的動感，無論是唱歌教學還是音樂欣賞教學，在音樂開始時，一定是要找到律動，讓學生傾聽并感受律動，使自身成為音樂的一部分，在音樂的反復(fù)中，尋找音樂中更多的內(nèi)涵。即使在課堂教學中，教師可能會設(shè)計學生一起演奏樂器部分，那也一定要培養(yǎng)學生演奏之前就要有動感，這個動感包括學生形成內(nèi)心聽覺的穩(wěn)定性。如果使用奧爾夫教學法解決這個問題，所謂的穩(wěn)定性，就是節(jié)奏基石，通過一個固定音型，將音樂不斷發(fā)展。律動在常態(tài)課中并沒有得到很好的重視，以至于在我們少數(shù)民族地區(qū)，上了好多年的音樂課，大多數(shù)學生沒形成穩(wěn)定的內(nèi)心聽覺，往往在演唱、演奏過程中，越來越快，速度不一，更沒有合作精神，也聽辨不出音樂的規(guī)律。

　　在音樂教學中還要重視休止符的價值。課堂上，學生可能不會問遇到這樣的休止符該怎么做，但一定要使他們清晰，順其自然地感受音樂，即使休止，那也是音樂的組成部分，是表達思想的無窮力量。

　　音樂的表現(xiàn)力離不開音樂元素，音樂元素不存在哪個重要哪個不重要之分，教師在課堂教學中應(yīng)充分利用各種音樂元素，發(fā)展學生敏銳的聽辨能力。音樂是聽覺的藝術(shù)，“聽”也是音樂文化的載體。

　　聆聽大師講解，感受成長喜悅！提高自身素養(yǎng)、遵循教育規(guī)律，回歸音樂本質(zhì)，提高民族地區(qū)音樂基礎(chǔ)教育水平，我們?nèi)沃囟�道遠。

音樂課堂教學反思3

　　《小事情》這是一首美國童謠，三四拍，結(jié)構(gòu)單純，和聲規(guī)整，由兩個樂句構(gòu)成，流暢起伏的旋律，舒展的節(jié)奏，給人純潔、寧靜的美感。

　　教材中的第二句反復(fù)一次并且加入了二聲部，運用了合唱的形式，很好的表達了歌詞的意境，使人產(chǎn)生“匯合”、“宏大”的`感覺。

　　在上這節(jié)課的時候，讓學生知道并且抓住三四拍的韻律感。并且唱準歌曲連音線部分的演唱。六拍的時值要唱準劃準。在演唱的同時要注意強弱的演唱律動感。

　　在學習這首歌曲的時候，學習了兩種演唱形式，讓他們自己去發(fā)覺哪種演唱形式更貼近“小水滴匯聚成大海洋”這句歌詞。三部輪唱與合唱他們更喜歡輪唱這種演唱形式，一節(jié)課在他們的歌聲中較完美的結(jié)束。

音樂課堂教學反思4

　　音樂課堂教學是教師與學生共同完成的知識、技能的訓練、掌握過程，在這個教學的過程中，除了相對單純的知識性和技能性之外，更多地體現(xiàn)的是對藝術(shù)的美的意識教育，也就是我們通常所說的審美教育。這種審美的教育貫穿著整個音樂教學過程，對增強音樂教學效果，培養(yǎng)學生全面發(fā)展，引導(dǎo)學生從心靈深處理解音樂、表達情感起著決定性的作用。

　　音樂教學中的審美教育并非說教。組織好良好的藝術(shù)教學過程，其實也就是美育的過程，是美的欣賞和熏陶的過程�！半S風潛入夜，潤物細無聲”。要使美育受到潛移默化的效果，則需要春風化雨般的藝術(shù)性教學。如精辟生動的理論講授，優(yōu)美規(guī)范的表演，精湛藝術(shù)的課堂布局等。都能使學生在學習音樂知識的同時，得到美的享受。

　　一、結(jié)構(gòu)美

　　結(jié)構(gòu)完美，布局合理的課堂教學，不僅能給學生帶來求知的樂趣和享受，而且對教學本身有著巨大的感染和熏陶作用。

　　首先要講究開頭和結(jié)尾。俗話說：良好的開端是成功的一半，教師應(yīng)根據(jù)所授的內(nèi)容，設(shè)計出有特色的開頭。如我在欣賞《春天在哪里》一課中，先演唱一首《春天到》，直接的和聽覺一下子就牢牢抓住了學生的注意力，把他們引入一個美的境界，激發(fā)他們的學習興趣和熱情。結(jié)尾也很重要，切忌虎頭蛇尾，要給學生留下思考和想象的余地。

　　其次是注意運用感情。教學是一門藝術(shù)，始終貫穿著感情的線索，音樂教學中的審美教育，主要是對人的心靈和情感發(fā)生潛移默化的影響。教師在上課時必須進入角色。前蘇聯(lián)藝術(shù)大師斯坦尼拉夫斯基曾說：“當演員來到劇院的時候，他應(yīng)當把自己個人的一切不快和痛苦留在劇院外，在這里，劇院里的他，整個屬于藝術(shù)。”所以，教師在走進教室之前要實現(xiàn)“心靈凈化”，除去一切與教學無關(guān)的情感和思緒，保持高度旺盛的“臨教”心態(tài)。音樂教學過程也是師生感情交流的過程，學生聽課時的心理狀態(tài)和情緒如何，很大程度上是受到教師的心理和情緒制約的，因此，教師要善于調(diào)節(jié)自己的情緒，不能板著面孔。例如：在學生唱不好視唱時，不能火冒三丈，把學生批評一通，這樣會給學生心理上罩上陰影，在這種情況下，教師應(yīng)循循善誘，對癥下藥，或請唱得好的同學表演，再表揚鼓勵一番，這樣的效果就明顯不同與前一種了。另外，課堂內(nèi)容結(jié)構(gòu)還要注意雅與俗、疏與密、斷與續(xù)、理論講授與示范表演等方面的關(guān)系，使課堂教學展現(xiàn)出一種搖曳多姿的曲線美，讓學生在美的結(jié)構(gòu)中接受藝術(shù)的熏陶，獲得知識的營養(yǎng)。

　　二、氛圍美

　　氛圍是指籠罩著某個特定場合的特殊氣氛或情調(diào)。教師和學生，作為知識的施教者和接受者，要達到教學的理想效果，必須形成一個良好的、積極有效的教學氛圍。良好的課堂氛圍美，還能使教與學主體雙方產(chǎn)生情感上的交融和思想上的共鳴。

　　音樂教學課堂的氛圍美應(yīng)該是：活躍而不失之零亂，安靜而不失之呆板，緊張而不失之抑悶，愉快而不失之松散。良好的氛圍，師生雙邊關(guān)系和諧融洽，配合默契，教者情緒熱烈，學者反應(yīng)積極。但同時還要注意扎實穩(wěn)重，因為創(chuàng)設(shè)良好的課堂氛圍，目的是為了收到更好的教學效果，倘若無實事求是的態(tài)度，那就嘩眾取寵、本末倒置了。課堂氛圍美是傳遞藝術(shù)的無聲媒介，啟迪智慧的無形鑰匙，陶冶品德的潛在力量，在無形中起了助手的作用，能得到顯著的教學效果。

　　創(chuàng)設(shè)課堂氛圍美與教師的自身藝術(shù)修養(yǎng)、教育理論水平、知識結(jié)構(gòu)能力直至言談舉止有一定的關(guān)系。首先，教師要想主動地駕馭課堂，引起學生在課堂上積極思維和討論，就必須認真?zhèn)湔n。在教學中常會遇到這樣的情況：學生猝然提出的問題往往是教者始料不及的，這時如果教師知識面廣，備課充分，就能圓滿回答學生的問題，那么學生就會在心理上得到滿足，課堂氣氛就會變得熱烈。我在上“半音與全音”時講到十二平均律，有學生提問是誰發(fā)現(xiàn)的？我就給他們介紹了朱載，并向他們介紹國外相同律學的發(fā)現(xiàn)比我國要晚好幾百年。這樣一來，同學們都覺得很自豪，而且對律學發(fā)生了興趣。其次，重視學生個性，啟發(fā)學生智能，激發(fā)其學習興趣，也是課堂氛圍美的重要內(nèi)容之一。學生一旦對所學科目產(chǎn)生興趣，就會充分發(fā)揮學習的主動性和積極性，強烈的興趣往往成為學生樂于刻苦鉆研，勇于攻克難關(guān)的動力。再則，創(chuàng)設(shè)情緒場，制造一種能夠使學生情緒受感染、心理有體驗的環(huán)境氛圍，讓學生盡快進入課堂學習角色。如：在講欣賞古曲《春江花月夜》時，先在黑板的右端寫上張若虛的詩《春江花月夜》，左端掛上一幅《江月圖》水墨畫，然后錄音機里放出民樂合奏曲《春江花月夜》，另外再運用表情、眼神、姿態(tài)等非語言表達方式，將音樂信息一下子傳遞給學生，使他們迅速地在綜合的環(huán)境氛圍中進入他們自己的藝術(shù)想象中。讓學生在美的氛圍中吸取藝術(shù)的營養(yǎng)。

　　三、語言美

　　教學語言是傳遞知識，交流信息的媒介，起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學美育的一個重要環(huán)節(jié)。語言是師生交往的第一要素，清晰的抑揚頓挫的`語調(diào)和優(yōu)美流暢的語言表述，往往能引起同學們的喜愛和積極的情緒反應(yīng)，也容易激發(fā)學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美有著控制、引導(dǎo)學生學習的“魔力”。心理學研究表明：不同的語言會使對方產(chǎn)生不同的心理效應(yīng)，美好的語言使人高興，心情舒暢。單調(diào)、呆板甚至粗劣的語言使人心情沉重、煩惱、急躁。高爾基說：“作為一種感人的力量，語言的真正的美，產(chǎn)生于言辭的準確、明蝗和動聽。”因此，音樂教育要使自己的課堂教學活動達到預(yù)期的目的，就要講究語言美。

　　音樂課堂教學語言美首先要求教師語言的準確、簡潔、精煉，并且還要易懂，在此基礎(chǔ)上力求生動形象，我在上分析音樂要素時，把音樂的節(jié)奏、旋律、音色分別稱為骨架、線條和色彩，這些都是同學們所熟悉的，他們很快就明白了音樂的各個要素。另外，教師還要掌握一定的演講技巧，注意講述的輕重緩急，抑揚頓挫，并有一定的幽默感，在語言美的融融春水中使學生聚精會神，樂此不疲。

　　教學的語文美不僅僅指口頭語言，它還包括副語言和身勢語言。所謂副語言是指笑、哭、呻吟、嘆息、嗯啊之類的聲音；身勢語言是指面部表情、點頭、搖頭、聳肩、手勢等動作，這兩部分統(tǒng)稱伴隨語言。馬卡連柯說：“凡是不善于摹仿，不能運用必要的面部表情或不能控制自己情緒的教師，都不會成為良好的教師。”在教課時，動用伴隨語言一定要緊密結(jié)合課堂內(nèi)容和口頭語言，做到自然貼切。這也是教學語言美的重要組成部分。

　　當然，音樂課堂教學與審美教育不僅僅包括以上所講的三個方面，作為審美教育它在整個音樂教學過程的各個環(huán)節(jié)中，應(yīng)當一切都按照美的規(guī)律，符合美的特性來進行。讓學生在美的情境中獲得知識，接受美感的熏陶，培養(yǎng)美的創(chuàng)造力。

音樂課堂教學反思5

　　中學音樂教育是普及九年制義務(wù)教育和素質(zhì)教育的一部分,是培養(yǎng)青少年成為德、智、體、美全面發(fā)展的新型人才所不可缺少的重要組成部分。隨著《音樂新課程標準》的頒布與實施,中小學的音樂課程改革已在全國扎實的推進。新課程改革使音樂的靈性在課堂上得到了充分的重視和展現(xiàn),為音樂教育帶來了勃勃生機。

　　一直以來,農(nóng)村初中的教學總是比城市教學慢半拍,音樂教學也是如此。音樂課是音樂老師展示獨特風采的舞臺之一,同一篇教案,由不同素質(zhì)的教師執(zhí)教,其效果往往大相徑庭。一堂成功的音樂課,從熟悉教材,到課程設(shè)計、教學環(huán)節(jié)、教學的藝術(shù)手法,豐富的教學語匯,到師生之間情感的默契配合,以及成功與否的教學效果,都體現(xiàn)了音樂教師的個人風格和自身素質(zhì)。

　　對于農(nóng)村的音樂課堂教學,筆者頗有體會。如何上好音樂課,讓學生在音樂課上真正的學到音樂知識。這短短的四十分鐘怎樣才能充分的利用起來?對此筆者進行了反思,總結(jié)如下:

　　一、高度重視音樂課的組織教學

　　組織教學應(yīng)成為調(diào)動學生學習積極性,引起學生學習興趣的一種手段,使其精力集中,以便順利地完成教學任務(wù)。所以,不要把組織教學只當作教學開始部分的“檢查課前準備”、“師生問好”和無目的的起坐,而要有效地貫穿在整個教學環(huán)節(jié)中。

　　音樂課堂上組織教學做的并不好,也許一個學期的開始會進行組織教學,但隨著時間的推移,慢慢地就覺得是不是煩瑣?久而久之就會把組織教學給忽略掉。組織教學的不利,必然導(dǎo)致教學效果的大打折扣,本來是有生氣、有活力、有情趣的課堂,成為沉悶、單調(diào)、乏味的課堂,使教學任務(wù)不能順利完成。所以筆者決心改掉自己不進行組織教學的習慣,不能把它當作一種應(yīng)付,而是真正的為上好一節(jié)高質(zhì)量的音樂課服務(wù)。

　　二、設(shè)計豐富多彩的導(dǎo)入方式

　　1.導(dǎo)入的關(guān)鍵是激發(fā)學生的學習興趣。要引起學生的興趣和重視,教師必須首先引起自己對教學內(nèi)容的興趣和重視。教師要熟悉教學內(nèi)容,充分挖掘其重要意義以及趣味性;要拓寬自己的思路和聯(lián)想,在上課時,特別是導(dǎo)入時要傾注自己的熱情,以感染學生,激發(fā)學生的興趣,引起學生的重視。

　　2.導(dǎo)入的幾種主要方法。

　　(1)情境導(dǎo)入法。這種方法是由教師根據(jù)教學內(nèi)容的需要,創(chuàng)設(shè)一定的情境,讓學生在教師的引導(dǎo)下不知不覺進入主題。它的特點是:形象、直觀、容易調(diào)動學生的興趣。比如,在學習《茉莉花》一課時,可以拿一小盆茉莉花,對學生進行感官的刺激,活躍了課堂的學習氣氛,并調(diào)動起了學生學習這首歌曲的興趣。隨后及時地拋出課題,引入新課。當然并不是每節(jié)課都能成功運用情境導(dǎo)入法,要視教學內(nèi)容而論。

　　(2)談話導(dǎo)入法。這種方法往往是通過教師與學生之間的問和答來實現(xiàn)。它的特點是直接、明確,是師生互動交流的過程。比如,在上《百鳥朝鳳》這一課時,便采用提問的方式:“世上的鳥類有千萬種,你們都認識哪些鳥?”學生踴躍發(fā)言,然后,請同學們模仿鳥的叫聲,引出課題。這種方法是最直接、最適用的導(dǎo)入方法。

　　(3)復(fù)習導(dǎo)入法。復(fù)習導(dǎo)入法是教師在教授新課之前,故意讓學生復(fù)習一些與所授新課內(nèi)容相關(guān)的知識與歌曲,從而為新授課服務(wù)。復(fù)習導(dǎo)入法一般運用得較少,因為它必須建立在復(fù)習內(nèi)容與新授內(nèi)容要有較大聯(lián)系的基礎(chǔ)上才能運用。

　　音樂課堂的導(dǎo)入法多種多樣,可以單一使用,也可以配合起來交替使用,要上好一節(jié)音樂課,只運用幾種教學方法是遠遠不夠的,還需在整個教學手段上、在教學環(huán)節(jié)的.設(shè)計和課堂布局上進行精雕細刻。

　　三、關(guān)注課堂教學中的細節(jié)

　　1.教師的有意提問。課堂提問是引起學生反應(yīng),增強師生之間相互交流,相互作用的主要手段。教師如何從提問入手,設(shè)計有價值的,學生感興趣的問題,變老師的獨自講解為師生共同討論,以調(diào)動學生參與的積極性,培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維。音樂課不同于語文、思品課等其它課程,因此音樂課堂教學中,教師注重提問的藝術(shù)與技巧更為重要。

　　2.歌唱時的姿勢。中學生正處于青春期,良好的坐姿、站姿都有利于他們身體的發(fā)育。因此,音樂老師應(yīng)在課堂中對學生提出歌唱時的姿勢要求。正確的姿勢要求是身體自然直立,保持自然放松,這里的放松絕不是松垮、癱瘓,它應(yīng)呈現(xiàn)一種積極向上的狀態(tài),也就是精神飽滿的狀態(tài);坐時頭部端正、腰部挺直,肌肉放松成自然狀態(tài)。試想,一個哈著腰、東倒西歪、隨隨便便的學生能唱好歌嗎?如果不注意這些細節(jié),學生養(yǎng)成不好的唱歌習慣,在以后的歌唱教學中很難糾正。所以,在課堂上要隨時糾正學生的不良姿勢,讓他們養(yǎng)成良好的習慣,全身心地投入到歌曲的演唱之中,體驗音樂之美。

　　3.歌曲中的節(jié)奏。在初中的音樂唱歌課中所學唱的歌曲節(jié)奏上或多或少都有難點,這就需要音樂教師嚴格要求,比如《歌唱祖國》B部分的第二段“我們愛和平,我們愛家鄉(xiāng)”,其中第二個“我”是在弱拍上,和“平”這個字組成一小節(jié)。而學生往往會把“我”放在重拍,這樣就容易出現(xiàn)錯誤,還有《小鳥,小鳥》中的休止符,也是應(yīng)該注意的。所以,應(yīng)教給學生基本的節(jié)奏型,對掌握不同的節(jié)奏型,往往會出現(xiàn)困難和混淆。如果死記硬背,會為學生帶來許多困難。教師可根據(jù)生活中的不同音響特點編寫一些“節(jié)奏歌謠”或歸類比較,讓學生反復(fù)練唱或分析對比。

　　教育要面向全體,只有調(diào)動起每個孩子的學習熱情與興趣,這堂課才是真正成功了。音樂課更應(yīng)如此。在著重審美教育的今天,我們離不開美的感情,美的形象,美的氛圍和美的意境,讓我們?yōu)榕囵B(yǎng)新世紀的熱愛美、創(chuàng)造美、傳播美的高素質(zhì)人才而努力奮斗吧!

音樂課堂教學反思6

　　什么樣的教學才是優(yōu)質(zhì)、有效的呢？隨著新一輪教育課程改革的扎實推進，我們驚喜地發(fā)現(xiàn)課堂教學發(fā)生了翻天覆地的變化：以往的“你問我答”變成了“暢所欲言”，“紋絲不動”變成了“合作創(chuàng)新”，學生的個性得到張揚，教學氣氛異常活躍。這一切確實令人驚嘆萬分。然而反思讓我們清醒，在活躍和自主的背后，也透出放任與浮躁，熱熱鬧鬧的一堂課，結(jié)果學生收獲甚微，這也折射出一個令人深思的問題：如何提高音樂課堂教學的有效性,讓音樂課堂煥發(fā)生命的活力?

　　一、注重導(dǎo)入藝術(shù)。

　　導(dǎo)入是一門值得研究的藝術(shù)，好的導(dǎo)入就象是一幅名畫、一首名曲，可以充分調(diào)動起學生的積極性，采用謎語、故事引入和聯(lián)系生活等方式創(chuàng)設(shè)情境，引發(fā)學生的興趣。

　　在講授《兩只小象》時，我就首先以“森林里的小動物”幾個謎語導(dǎo)入，學生非常有興趣，并在接下來的學習中，結(jié)合故事展開了一系列的“講一講你身邊的小動物”、“改編動物故事”、“模仿動物聲音”等活動。在活動中，學生積極踴躍，充分展示了自己的想象力，鍛煉了表達能力，體驗到了藝術(shù)的魅力。在《走進樂器的世界》中，我請學生結(jié)合自己平時的所看、所接觸，描述一下自己熟悉的樂器，學生的興致很高，都滔滔不絕、積極投入。

　　這樣，根據(jù)每節(jié)課的內(nèi)容，設(shè)計富有魅力的導(dǎo)入，達到學生音樂審美意識和審美情趣的逐步形成和提高。讓學生好奇、有興趣的情緒在整節(jié)課中得到延續(xù)，從而為取得良好的教學效果奠定基礎(chǔ)。

　　二、注重教學方式。

　　音樂課程的教學方式，由偏重教師為主導(dǎo)的知識技能的傳輸和訓練，轉(zhuǎn)向強調(diào)教學中的“雙主體”互動關(guān)系以及學生體驗性、探究性、生成性和反思性的學習過程。采用藝術(shù)感受和參與實踐來增強體驗，改變學習內(nèi)容單一、高深、繁多的專業(yè)化傾向，通過為學生提供豐富多彩的內(nèi)容和信息，拓展他們的藝術(shù)視野，組織生動的教學活動，使學習內(nèi)容變得鮮活充實、易于為學生掌握。這就要求教師不要“唯教材、唯教參”，應(yīng)將精力用在分析學生的學習特點，學習方法以及學生的真正需求上。

　　1、音樂感受。藝術(shù)的魅力是一種可意會而不可言傳的東西，更多的時候是需要人們用心去感受的。所以，在教學中，要注意引導(dǎo)學生多觀察生活，將生活實例與藝術(shù)課程相結(jié)合，感受藝術(shù)來源于生活，分的感受生活中所能聽到的各種聲音，讓他們在課堂中模仿、表現(xiàn)；帶領(lǐng)學生到室外去“尋找聲音”、“搜集聲音”，然后，將學生“找”到的這些聲音對應(yīng)相應(yīng)的節(jié)奏，讓學生來拍讀，從中感受長短、強弱、高低的藝術(shù)要素，使學生懂得藝術(shù)與生活密切相聯(lián)。

　　2、參與實踐。音樂課程注重學生的實踐活動，因此在教學中我特別注重學生的參與、活動。各種游戲、討論、表演……都少不了學生的身影。在親自的參與實踐中，不僅增進了教學的趣味性，而且提高了學生藝術(shù)學習的興趣，潛移默化的養(yǎng)成開朗活潑的性格，以樂觀和向上的心態(tài)對待生活和學習。如在《兩只小象》的教學中，讓學生在表現(xiàn)不同動物形象的音樂中做“學動作，猜動物”的游戲。學生在生動形象的動作游戲中學習，充分地調(diào)動學生參與實踐，既增強了他們的合作意識，又鍛煉了他們的動手、動腦以及肢體表現(xiàn)的能力。

　　三、注重教學評價與反思。

　　藝術(shù)課程由原來過于強調(diào)等級化考試、比賽獲獎選拔,轉(zhuǎn)向著眼于提高每個學生藝術(shù)能力、尊重學生個性差異與程度差異的評價方式。采用自評、互評，并充分利用學生的藝術(shù)檔案夾實施過程性評價。藝術(shù)課程的教學應(yīng)該讓每個學生都有成功感，所以，要更關(guān)注對學生藝術(shù)學習過程的評價，強調(diào)評價主體的`多元，并注意調(diào)動學生之間的相互評價。比如，在以舞蹈切入的《小孔雀，告訴你》一課中，課前我讓學生欣賞楊麗萍的《孔雀舞》，然后全班一起用手模仿孔雀頭，再跟老師學幾個孔雀舞的動作，并以小組為單位表演出來，同學之間互相交流評價；只要學生盡力參與進來，我就在指導(dǎo)的同時積極給予肯定。因為，老師的一舉一動，都受到學生的關(guān)注，一個微笑、一個眼神、都會成為學生學習的不竭動力。采用這種評價的方式，既增強了學生的參與意識，又使學生體驗到成功的快樂。

　　新一輪課程改革無疑對教育提出了更高的要求，作為音樂教師，我們要盡快的充實完善自己以適應(yīng)教育改革的需要，相信在不斷的總結(jié)、反思中，會有更多的收獲是生活的進一步升華，從而逐步的增強學生的藝術(shù)感覺。比如，在《奇妙的聲音》中，我讓學生

音樂課堂教學反思7

　　本節(jié)課師生興致盎然，課堂氣氛活躍，學生始終以愉快，飽滿的情緒進行學習，取得較好效果。反思整個教學過程，我有如下體會。

　　音樂源于生活，生活中處處有音樂，音樂教育應(yīng)讓學生聽懂或看懂，即感受音樂語言后再去用自己獨特的方式表達感受和情感20__年度高中音樂教學反思20__年度高中音樂教學反思。在本課中我緊扣“音的強弱”這一音樂要素，通過模仿、律動、欣賞體驗、游戲等一系列活動，讓學生感受理解，讓學生從已有的生活經(jīng)驗中去進行分析比較：大雨和小雨的聲音誰強誰弱?雷聲和風聲有什么不同?學生從熟悉的事物中去探索、去領(lǐng)悟，體會到聲音有強有弱，而此時，我創(chuàng)造性地讓學生用一些廉價廢舊物品自制打擊樂器，通過親手制作，親身體驗，摸索探究，將自己對音的強弱感受，用自己獨特的方式表現(xiàn)出來。一串鑰匙，幾枚硬幣，筆盒水杯，這些熟悉得不能再熟悉的`生活用品，此時成為了孩子們有趣的樂器，每個學生都神采飛揚，花樣百出，創(chuàng)造性地摸索出了很多方法，奇思妙想令老師也感到驚訝，此時的教師只是一個觀眾，一個欣賞者，確保了活動中學生的主體地位.而在學生興高采烈，躍躍欲試之際，教師提議采用自制樂器講演故事，并根據(jù)學生自己創(chuàng)作的“音畫譜”指導(dǎo)演奏，更是使學生熱情高漲，將教學推向了高潮。

　　課后有老師提出：學生活動時將黃豆、沙子撒得滿地都是，顯得太亂。而我卻要為學生的“亂”而喝彩，因為學生在“亂”中探索，“亂”中創(chuàng)造，在“亂”中學會分工合作，動手動腦，如果為了追求課堂秩序的井然而使學生失去了探索創(chuàng)造的機會，是得不償失的，也是與新課程理念相違背的20__年度高中音樂教學反思教學反思。

　　“授之以魚”不如“授之以漁”，我們今天的“教”是為了明天的“不教”，學生通過無拘無束地探索，從生活中找到音樂，感受音樂，最終創(chuàng)造音樂，表現(xiàn)音樂，同時掌握了學習的方法，學會了與人的分工合作和交流，體會到學習音樂的樂趣，為實現(xiàn)音樂教育的總目標——使學生終身熱愛音樂奠定了良好的基礎(chǔ)。

音樂課堂教學反思8

　　本周作為剛剛進入教學階段的第一周，在教學上發(fā)現(xiàn)了很多學生中存在的問題。

　　第一、學生們對于樂譜知識非常薄弱，之前沒有得到樂理知識的組織性學習。對于樂理知識也非常不感興趣。對此我認為，學習音樂一定要從樂理知識入手，不積跬步，無以至千里。不學習音階，不練習節(jié)奏，不掌握樂譜的唱法，就不能真正的學會如何唱歌。鑒于學生樂理知識比較薄弱，會在每節(jié)課或多或少的傳授給學生一些基本的樂理知識。

　　第二、初中學生對于音樂的學習興趣不在課本，而在課本之外的流行音樂。這一點是所有步入青春期后的學生的'特點，特別是初二學生。流行音樂固然是音樂的一部分，但是有一些音樂始終經(jīng)久不衰，在歷史的長河中流淌多年，依然會被人們廣為傳唱。因此在課堂上，我還是會以教材為基本點，以民族歌曲和世界名曲為舞臺向大家展示音樂的魅力。

　　音樂不光是歌唱，還有欣賞，還有展示。如何鼓勵學生展示出自己的才華，勇敢的面對觀眾唱出動人的歌聲，是教學過程中很重要的一點。對此我會鼓勵學生多多展示自己的才華，增加學生的自信心。

音樂課堂教學反思9

　　打造精品課堂是我們每位教師一直以來潛心研究的課題，雖然著力點不同但或多或少都有自己的收獲和見解。在素質(zhì)教育改革的大潮中，在我校特色學校建設(shè)的浪潮里，我作為一名音樂教師積極參與到其中，學習鍛練自己，使我的課堂教學與新課改的要求更加接近，讓我與同學們一起在音樂的海洋里享受著快樂。

　　首先，我充分利用多媒體這種教學手段豐富音樂課堂。在唱歌教學中，我利用上網(wǎng)查尋，讓學生了解詞曲作者、歌曲的創(chuàng)作背景，并有機會欣賞一首歌曲的不同演唱形式和風格所產(chǎn)生的不同效果，豐富學生的音樂知識，提高學習歌曲的動力；或播放歌曲的MTV，讓學生領(lǐng)略音樂與畫面完美結(jié)合的魅力，更深層次地理解歌曲的`內(nèi)涵及感情。在欣賞教學中，我制作簡單的課件將所要欣賞的歌曲與畫面串聯(lián)在一起，同學們即有了聽覺的享受又有視覺的感受，有效地改變了以往欣賞課以單調(diào)、枯燥地聽覺為主的教學方法，使每一堂音樂課都能讓學生在快樂中學習音樂。我在唱歌課《唱臉譜》中，上網(wǎng)搜集了許多關(guān)于臉譜的知識，用課件的形式顯現(xiàn)給學生，讓學生去看、去想，產(chǎn)生一種直接感受。在學唱歌曲中，我用自己的指揮來引導(dǎo)學生賞析、演唱，學生很快就掌握了，比起傳統(tǒng)的教學生認識音符、掌握時值要快的多。

　　其次，改變以往的課堂教學語言，發(fā)揮學生的主體作用。音樂雖然是一門副科，學生們不重視，但我一直不放松課堂的紀律管理，同學們要和上其它的課一樣遵規(guī)守紀，我也總是一副冷面孔，需要提問回答時方可有人說話，音樂課也沒有讓學生享受它所應(yīng)該帶來的快樂，所以我也一直讓同學們不敢親近。隨著自己的不斷學習與進步，讓我覺得我給同學們帶來了太多的壓力，我應(yīng)該還給他們一個輕松愉快的課堂。每節(jié)課的開始，我都會從自己一天的工作中的一件小事說起，給同學們說一個比較輕松的話題，從而引出對生活和學習的責任心和使命感，鼓勵他們珍惜現(xiàn)在，好好學習；然后我會微笑著面對同學們進行課堂教學，即使有的同學違反了紀律，我也會用微笑的眼神會意地一笑，同學的自尊心在受保護的情況下，接受了我的暗示；在語言上，把以往鏗鏘有力地音調(diào)降低八度，把語言親切化，這也讓我有了和同學的親和力，讓我的課堂充滿快樂和笑聲。音樂教學注重的是學生的審美感受，是為學生素質(zhì)的全面提高打基礎(chǔ)。在《唱臉譜》在節(jié)課中我重點培養(yǎng)學生對音樂的理解與鑒賞能力，發(fā)揮他們的主體作用，讓他們認識臉譜，了解京劇，并區(qū)分不同臉譜的不同表現(xiàn)力，讓學生自己去研究，能夠獨立完成學習任務(wù)。在這節(jié)課中，我不是看學生這首歌唱到什么程度，而是關(guān)注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應(yīng)，參與態(tài)度和程度等，看他們通過這節(jié)課的學習，是否對京劇產(chǎn)生了興趣，是否對臉譜產(chǎn)生了興趣，是否拿著自制的臉譜興高采烈地邊演唱歌曲邊手舞足蹈，上完這節(jié)課是不是很快樂，余興未盡，是否真正做到也在樂中陶情，情中激趣，趣中學樂，樂中審美，美中提高，我想，這也是每一個音樂教師追求的最高境界。

　　其實，最讓我得心應(yīng)手的還是在備課這個環(huán)節(jié)，有了更多的資源可利用。在我們特色學校建設(shè)的引領(lǐng)下，學科之間的整合就更加緊密而貼切，這對我的備課起到了一個很好的指引，每節(jié)課我都會朝著這個目標努力，我覺得音樂這個學科真是“海納百川，有容乃大”，整合起來得心應(yīng)手。平時我會把其它學校音樂教師的備課搜集到我的電腦里，然后結(jié)合我的思路，取之長，補已短，既可資源共享又有自己的特色。

　　反思我的課堂教學，有亮點也有瑕疵，比如：

　　1、在一些不愛好音樂的學生身上我找不出更好的辦法讓他們由喜愛我變得更加喜愛音樂；

　　2、多媒體教學的使用還應(yīng)更多更好，課件的制作水平還有待于提高；

　　3、備課的思路還不夠?qū)挕��?/p>

　　我會在每一節(jié)課上認真探索，積累經(jīng)驗，我相信，有了校領(lǐng)導(dǎo)的指引和自己的不斷努力，我的

音樂課堂教學反思10

　　在音樂課堂教學中，運用多種方法和手段，激發(fā)起學生的學習興趣和欲望，是完成音樂教學大綱所賦予的教學任務(wù)的關(guān)鍵。而學生的興趣和欲望來自于教師嚴謹而周密的教學構(gòu)思。尤其是精心設(shè)計好“開頭”、“銜接”和“結(jié)尾”這三個環(huán)節(jié)，讓學生像欣賞一首旋律優(yōu)美的樂曲，觀看一部引人入勝的影視片那樣津津有味地參與課堂教學的全過程，更能使課堂教學具有“磁性效應(yīng)”。

　　一、開頭要新穎。

　　對音樂感興趣是青少年的共性，學生往往把每周一節(jié)的音樂課視為“一周最美好的時刻”。但如果我們教法呆板，一成不變，索然無味，學生就會失去學習的興趣。教師應(yīng)當根據(jù)本課的教學內(nèi)容和目的任務(wù)，將難點、重點、主導(dǎo)思想、作品風格、音樂知識等，形象而生動地導(dǎo)入課的主體中去，讓每堂課都有“新鮮”感，學生的興趣、欲望才能“長盛不衰”。例如在欣賞京劇《霸王別姬》選段《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》（初中簡譜版第三冊）時，教師先把《四面楚歌》的故事作一生動的`描述，使學生對歷史故事有所了解，從而加深了對作品的理解，欣賞興趣也隨之倍增。視唱練耳是音樂課中基本技能訓練必不可少的環(huán)節(jié)，極易形成固定模式而單調(diào)乏味，如果教師能收集一些不同地區(qū)有代表性的學生易于接受的民歌小調(diào)作為教材，開展“唱著民歌去旅行”的教學活動。學生就會感到新鮮而提高積極性。

　　二、銜接要巧妙。

　　教學環(huán)節(jié)之間，新舊知識之間，銜接巧妙，課堂教學就會流利順暢。教師仔細分析教材，找出新舊知識之間的內(nèi)在聯(lián)系，選擇恰當?shù)慕虒W方法，使各環(huán)節(jié)自如地過渡，課堂教學便能保持整體性。例如在學習小三和弦時可先復(fù)習大三和弦，在比較中找出它們的相同之處（根音與三音，三音與五音之間都是三度，根音與五音之同是純五度）和不同的地方（大小三度位置的互換），學生極易理解。再如，在學習自然小調(diào)時，可先復(fù)習自然大調(diào)的歌曲和音階，當學生唱自然小調(diào)音階時就會發(fā)現(xiàn)與自然大調(diào)的關(guān)系，然后把兩調(diào)的音階進行板書對照，從中發(fā)現(xiàn)主音各異，半音位置移位有不同之處，用兩調(diào)所譜寫的歌曲情調(diào)也有所個同。這樣的銜接，既自然又簡潔。學生接受也不難。

　　三、結(jié)尾要精彩。

　　一出戲，一部電影，必定有高潮。同樣，一堂音樂課也應(yīng)該有“高潮”之處。這個“高潮”一般宜在一堂課的結(jié)尾。“高潮”往往是課堂教學的“畢彩樂段”，此時是學生注意力最集中。興趣最濃厚，積極性最易發(fā)揮的時刻，因此教師充分利用這一有利時機，推敲再三，精心設(shè)計，可以在生動的故事中結(jié)尾，可以在聽教師范唱或聽錄音中結(jié)尾，也可以在請演唱水平高的學生演唱或全班學生不拘形式的演唱，甚至可以在師生對唱，學生邊歌邊舞中結(jié)尾。把一堂課的結(jié)尾搞得生動活躍，熱熱鬧鬧，使學生像聽小說連播，觀看連續(xù)劇那樣在撩人心緒的懸念中盼望下周音樂課的到來。

　　強調(diào)了音樂課堂教學的三個環(huán)節(jié)，并不意味著其他環(huán)節(jié)可以忽略。音樂課堂教學的每個環(huán)節(jié)都很重要，它們是構(gòu)成課堂教學的不可缺少的“部件”，只有每個“部件”運轉(zhuǎn)正常，才能圓滿地完成教學任務(wù)。

音樂課堂教學反思11

　　六年級第一課《青春放歌》第一首演唱歌曲《拉起手》，是一首頗具時代特點和青春朝氣的少年兒童歌曲。歌詞非常簡潔，歌曲為兩段體結(jié)構(gòu)，旋律以跳進和級進為主。對于學生來說，旋律演唱起來還有一定難度的。

　　小學音樂課教學不能過多地講述樂理知識，因為這個年齡階段的學生接觸樂理知識的機會太少，并且程度參差不齊，從頭教起會影響正常的書本內(nèi)容上的教學。于是我讓學生跟著音樂的范唱輕聲地跟唱，本課節(jié)奏上的重難點就在于附點音符，感受附點節(jié)奏的特點，并能夠跟隨律動用形體動作表現(xiàn)，起到一個提示作用。確實，一個小小的簡單動作就能幫助學生準確地唱好附點節(jié)奏。

　　對于弱起小節(jié)，學生往往都在跟進的時候不是快就是慢，所以我讓學生仔細聆聽伴奏，用無聲進入的方式掌握弱起小節(jié)的進入。并不斷示范，讓學生記憶深刻。其歌詞非常簡潔，鮮明的表達了和平、友誼、團結(jié)的主題，這個主題正是當今世界各國人民的共同愿望，并符合今后世界發(fā)展的趨勢和潮流。由于歌曲采用了二部合唱的形式，特別是兩個聲部間多使用三度、六度和聲關(guān)系，更顯得和諧、爽朗、充滿朝氣。

　　在歌曲中有兩段的旋律較為相似，學生唱到這里的'時候總是很不自覺地就唱成一樣，或是自己發(fā)現(xiàn)了問題還不敢開口唱，我讓學生先不慌著學唱、跟唱，而是先用心聽，分辨不同的地方，然后再試著跟伴奏一點一點地學唱。

　　在教學過程中，通過啟發(fā)引導(dǎo)學生分析歌詞、旋律及音符等，不僅培養(yǎng)了學生音樂欣賞的能力，也提高了學生的審美情趣和良好的社會心理素質(zhì)，加強了學生對音樂美的體驗。

音樂課堂教學反思12

　　作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素，音樂課的質(zhì)量，也是極為重要的。因此，音樂教師也就應(yīng)學會反思、善于反思。那么，音樂教學反思該從哪些方面著手，又如何在反思中提高自我的教學潛力呢？

　　一、在備課過程中設(shè)計反思。

　　音樂課的備課不一樣于語文、數(shù)學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。在設(shè)計教學方案時，就能夠先給自我設(shè)計這樣的幾個問題以供反思。例如：“學生對本課的民歌熟悉程度如何”，“怎樣設(shè)計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣”，“在學唱民歌的教學環(huán)節(jié)中會出現(xiàn)哪幾種問題，如何對癥處理”等等。這樣，在教學的過程中，教師就會覺得有的放矢，備課也不會流于形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設(shè)計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發(fā)現(xiàn)學生個性有興致，或者無動于衷，就該問問自我是什么原因，積累經(jīng)驗教訓，并在平行班嘗試不一樣的教學方式方法，以求得最佳效果。

　　二、在上課的過程中驗證反思。

　　課堂不是車間的流水線，一成不變，同樣的教學方式方法，五十名學生可能有五十種不一樣的反應(yīng)。因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調(diào)整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設(shè)計的反思，對癥下藥。課堂教學是一門遺憾的藝術(shù)，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改善，進一步優(yōu)化。因此，在課堂上發(fā)生的種種“意外”，就能夠成為很好的反思材料，帶給教師在不斷的實踐過程中進行探索。

　　三、在課后進行各種形式的反思。

　　反思的方式有許多種，能夠透過語言也能夠透過文字，能夠自我反思也能夠透過交流進行群眾反思。

　　反思最具有借鑒好處的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是透過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內(nèi)在規(guī)律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，但是也從中體現(xiàn)出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例透過文字的形式加以分析概括，能夠提高自我的教學潛力，也能夠帶給給同行借鑒。

　　反思除了自我反思，也能夠透過觀摩分析他人的`范例來進行。所謂“他山之石，能夠攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基礎(chǔ)上，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師就應(yīng)多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣資料的課，會有什么不一樣，什么相同，我從中得到了哪些啟發(fā)，等等。最好也能在聽完課后寫成文字。音樂教師往往由于自身條件的不一樣有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善于利用自我的特長，別人的特長能夠作為自我的借鑒，看看別人是如何來利用的，思考自我能夠如何利用。

　　因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的用心作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更就應(yīng)在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發(fā)現(xiàn)問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！

音樂課堂教學反思13

　　《放牛歌》是一首短小的創(chuàng)作歌曲，歌曲歡快活潑，富有朝氣，生動而有趣的描繪了小牧童吹著笛子，騎著牛兒興致勃勃的把家回的有趣情景。歌曲短小但有一個特點，就是作曲家采用了模仿笛聲的小過門作為樂句的加花補充（間奏），使歌曲聽起來很豐滿，很有趣，而且減小了歌曲的難度。

　　整個教學我運用了“參與體驗――情感升華式”教學模式展開教學的，課的一開始“激情引趣”，老師播放了一首捷克斯洛伐克的歌曲《牧童》，老師引領(lǐng)學生用串鈴運用簡單的幾種伴奏型為之伴奏，并讓學生感受到節(jié)奏型的變化，目的是讓學生感受音樂的輕快活潑，潛移默化的引導(dǎo)學生注意伴奏的方式和節(jié)奏型的變化，為歌曲伴奏做好鋪墊，激發(fā)學生的興趣，集中學生注意力，拉近師生距離。緊接著讓學生閉上眼睛，老師再次放音樂讓學生仔細聆聽，啟發(fā)學生“你都想到了什么？”從而讓學生展開豐富的想象，經(jīng)過教師的簡單小結(jié)使學生了解了牧童的`生活和放牧時的心情，為學唱歌曲《放牛歌》做情感鋪墊，接下來的“體驗理解”環(huán)節(jié)還是以激發(fā)學生興趣為主，從猜小牧童的“寶貝”（笛子）模仿小牧童吹笛子的動作，到學吹笛子的有節(jié)奏的嘀嘀聲xxxxxx，到有節(jié)奏的模仿小黃牛的叫聲x－，我都是在讓學生從間奏入手的，目的：

　　一是引導(dǎo)學生會聽音樂，能聽出哪是間奏；

　　二是讓學生充分感受歌曲的旋律，熟悉歌曲；

　　三是培養(yǎng)學生節(jié)奏感，知道笛聲和小黃牛的叫聲表示的節(jié)奏是什么，對兩個聲部的節(jié)奏訓練進行一次滲透和嘗試。實際教學證明，這個環(huán)節(jié)設(shè)計得比較好，既調(diào)動了學生的積極性，激發(fā)了學生的學習興趣，又達到了我的教學目標，熟悉并掌握了所要掌握的節(jié)奏，孩子們出色的表現(xiàn)讓我感受到了，二聲部的滲透對于一年級小學生來說真的是必要的而且是學生能接受的。歌詞教學這一環(huán)節(jié)，我以游戲的方式，把歌詞做成顏色鮮艷形象的四幅小歌片，分到四個組，并把這四個組分別命名為“笛兒組”“云兒組”“牛兒組”和“太陽組”，放音樂讓學生當聽到自己組歌詞的時候就快速的舉起小手，目的是激發(fā)學生的興趣，集中注意力仔細聆聽音樂，培養(yǎng)學生仔細聆聽音樂的良好習慣和鍛煉學生的聽辨能力及反應(yīng)能力。歌曲的拓展部分的“創(chuàng)造表現(xiàn)”，我注重以音樂審美為核心，引導(dǎo)學生唱出歌曲強弱的變化和進行良好的情感表達，有感情的演唱歌曲，并讓學生選擇合適的節(jié)奏型為歌曲配間奏，培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造意識，使課堂完整而充實，內(nèi)容豐富而不浮燥。

　　整個教學過程我注重了學生以聽覺為主，從聽覺入手讓學生充分感受音樂，感受音樂的情緒，由淺入深的引導(dǎo)學生學唱歌曲。整個歌曲教學是在學生的玩樂中，在我設(shè)計的教學情境中引導(dǎo)學生一步一步的完成的。我認為整體的效果還是不錯的，課堂氣氛活躍，注重了學生興趣、能力和創(chuàng)新意識的培養(yǎng)，以審美為核心，課堂中能以學生為主體，教師為“導(dǎo)演”，使學生在輕松愉悅的課堂中學習，同時雙基落實也比較好，音樂知識的教學融入游戲與情境中進行，收到了良好的效果。

　　一節(jié)課往往想法都是好的，初衷都是為了學生，教師都想以最新的教育理念，最巧妙、最新穎、最有趣的的教學方法進行教學，讓學生寓教于樂，既注重了雙基的落實，又考慮到形式的多樣化，趣味化。但是在實際教學中總是會出現(xiàn)一些意想不到的效果，總有些不盡如人意的地方，也總有些遺憾，象這節(jié)課，我感覺我有幾點做得不是很好，沒有達到預(yù)想的效果。

　　一是在歌詞教學時有一幅歌片做得稍大了，學生小拿不住，這樣就多多少少的影響了學生的注意力，另外學生在記詞方面還不太快，記得不牢，由于時間的關(guān)系，老師在引導(dǎo)的方式上欠缺，這是今后值得注意的地方。

　　其次，在課堂調(diào)控上盡管我運用了多種“組織教學”的方法，孩子們還是異常活躍，有時“壓”不下來，我在思考是不是還有更好的方法來調(diào)控教學，使課堂氣氛“活而不亂”。三是在聲音上我還需要在以后的教學中繼續(xù)努力，使孩子們在興奮的狀態(tài)下也做到聲音甜美，恰到好處的表現(xiàn)歌曲的情感。

　　一節(jié)好課需要我們不斷的去完善，去總結(jié)吸取經(jīng)驗教訓，改正不足，只要善于發(fā)現(xiàn)問題，并用恰當而有效的方法去解決，我想在實施新課程的今天，一節(jié)亮麗而難忘的課堂會展現(xiàn)在同行們的面前，讓我們自信的去探索去研究，完善自我，完善我們的課堂，新課程的春天會鶯歌燕舞，百花齊放。

音樂課堂教學反思14

　　什么樣的教學才是優(yōu)質(zhì)、有效的呢?隨著高效課程改革的扎實推進，我們驚喜地發(fā)現(xiàn)課堂教學發(fā)生了翻天覆地的變化：以往的“你問我答”變成了“暢所欲言”，“紋絲不動”變成了“合作創(chuàng)新”，學生的個性得到張揚，教學氣氛異常活躍。這一切確實令人驚嘆萬分。然而在活躍和自主的背后，也透出了放任與浮躁，也折射出一個令人深思的問題：如何提高音樂課堂教學的有效性,讓音樂課堂煥發(fā)生命的活力?

　　音樂課程的教學方式，由偏重教師為主導(dǎo)的知識技能的傳輸和訓練，轉(zhuǎn)向強調(diào)教學中的“雙主體”互動關(guān)系以及學生體驗性、探究性、生成性和反思性的學習過程。采用藝術(shù)感受和參與實踐來增強體驗，改變學習內(nèi)容單一、高深、繁多的專業(yè)化傾向，通過為學生提供豐富多彩的內(nèi)容和信息，拓展他們的藝術(shù)視野，組織生動的教學活動，使學習內(nèi)容變得鮮活充實、易于為學生掌握。那么，我就針對我的這節(jié)音樂課說一下我的一些看法。

　　音樂是一門以聽唱為主的一門藝術(shù)形式，首先我讓學生去學會對音樂的感受。藝術(shù)的魅力是一種可意會而不可言傳的東西，更多的時候是需要人們用心去感受的。所以，在教學中，我注意引導(dǎo)學生多觀察生活，將生活實例與藝術(shù)課程相結(jié)合，感受藝術(shù)來源于生活，分的感受生活中所能聽到的各種聲音，讓他們在課堂中模仿、表現(xiàn);帶領(lǐng)學生到室外去“尋找聲音”、“搜集聲音”，然后，將學生“找”到的這些聲音對應(yīng)相應(yīng)的節(jié)奏，讓學生來拍讀，從中感受長短、強弱、高低的藝術(shù)要素，使學生懂得藝術(shù)與生活密切相聯(lián)。其次，我還讓學生學會參與實踐。音樂課程注重學生的實踐活動，因此在教學中我特別注重學生的參與、活動。各種游戲、討論、表演……都少不了學生。

　　的身影。在親自的參與實踐中，不僅增進了教學的趣味性，而且提高了學生藝術(shù)學習的興趣，潛移默化的養(yǎng)成開朗活潑的性格，以樂觀和向上的心態(tài)對待生活和學習。如在本節(jié)課的教學中，讓學生在表現(xiàn)不同動物形象的'音樂中做“學動作，猜動物”的游戲。學生在生動形象的動作游戲中學習，充分地調(diào)動學生參與實踐，既增強了他們的合作意識，又鍛煉了他們的動手、動腦以及肢體表現(xiàn)的能力。我還注重培養(yǎng)學生的聽唱能力，讓學生始終處于一種認真聽琴聽音樂的狀態(tài)，這樣就在潛移默化中就培養(yǎng)了學生的音樂聽辨能力。

　　作為音樂教師，我們要盡快的充實完善自己以適應(yīng)教育改革的需要，相信在不斷的總結(jié)、反思中，會有更多的收獲是生活的進一步升華，從而逐步的增強學生的藝術(shù)感覺的能力。

音樂課堂教學反思15

　　音樂教學更離不開情感，音樂教師要把情感藝術(shù)始終貫穿于整個課堂教學過程中。把可能枯燥無味學習變的生動、有趣起來，把抽象的音樂變的風家更加形象和具體。

　　作為音樂教師，情感應(yīng)是最豐富的。記得有這么一句話：要想感動別人，先要打動自己。這就需要音樂教師以自己豐富的情感體驗去感染學生。比如，在欣賞初中一年級的第二單元《我的中國心》時，由于這個單元的歌曲是以歌頌祖國為主要題材的頌歌類型時，唱歌時候應(yīng)注意歌曲深沉的情感。使學生深深感受到這類歌曲的風格特點。

　　課堂上的范唱范奏是發(fā)揮音樂藝術(shù)感染力，陶冶學生情感最直接的手段。教師的范唱范奏是否有感染力，將直接影響學生的情緒�！笆欠窀星樨S富的人的歌聲才是最動聽的”，“只有用心來演奏的`東西才是最美好的”。因此演示好范唱對于學生感悟歌曲非常有幫助。

　　此外，歌曲的練習還是需要學生自己對歌曲的感悟和理解，唱對樂譜，感受節(jié)奏的變化等等，應(yīng)在老師的指導(dǎo)下多加練習。

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